“国培计划”——河南师范大学 乡村教师访名校研修心得

“国培计划（2018）”——河南师范大学

乡村教师访名校研修心得

华龙区第一中学 张花

第一次参加国培心情很激动也很期待，国培会学点什么东西啊？带着兴奋带着疑问奔赴了新乡的河南师范大学，久违的大学环境很是让人还念，拿到课表一看，瞬间压力山大，密密麻麻的安排，全天候的学习总结，几乎没有喘气的机会。但是，上了课确全然不觉的累，反而很庆幸自己有了些提高，这次请的全是教育名家、美术专家来讲解，每位教授都有自己的讲课风格，每位教授都有自己的理论认识，让我的大脑瞬间碰出激烈的火花。

牛志强老师，培训首席专家、河南农大附属中学特级教师，牛志强老师本次主讲内容是《教育的思考》。牛老师从美术学科核心素养以及中小学美术学科课标改革等方面强调了本次培训的重要性，勉励大家珍惜机会，把握机遇，学有所获。牛老师先进教育的教学理念、细致深刻的教材解读和精巧的教学设计，给我们的备课提供了丰盈的源头活水，让我们的头脑拥有了丰富的教学智慧他的语言风趣幽默，人格魅力高尚，感染了我们所有的听课教师。学生发展核心素养，主要指学生应具备的，能够适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力。研究学生发展核心素养是落实立德树人根本任务的一项重要举措，也是适应世界教育改革发展趋势、提升我国教育国际竞争力的迫切需要。美术教育逐渐显示出他的特殊作用,它不仅能够培养学生发现美、认识美、创造美,提高审美意识,陶冶情操,而且能够培养他们热爱生活、表现生活、创造生活的兴趣。美术教育当中的美术教育更加发挥它的社会作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣,而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。

牛老师认为如果民众上下对美术都有了较高的艺术素养和浓厚的兴趣,那么全民族心灵将自然得到净化。

下午安蕾老师的课生动有趣，让我们在游戏中度过一个美好的下午，使我们从陌生 到熟悉，真正成为了一家人。

呼老师从“什么是非物质文化遗产”切入话题，通俗易懂给大家讲解了中国非遗文化项目的各项种类，并引导我们对非遗时代手工艺如何转型和发展提出了深刻的思考。呼老师丰富的民间文化知识、生动幽默的谈吐和精美的教学设计，让我们领略到了民间各种艺术美的形式，并深刻的了解到非物质文化遗产是一个国家和民族历史文化成就的重要标志，是人类共同的文化财富。

河南师范大学美术学院郑胜利老师给我们带来了一场中国花鸟画的视觉盛宴。从工笔花鸟到没骨画法再到写意写生，每一个环节、每一张图都可以感受到郑老师治学严谨、研精阐微。并告诉我们作为专业的中国花鸟画实践者，应将绘画史上已经出现的技法形态做综合的学习研究，才能在个性化的艺术语言的积累中做出正确的判断，才能做到下笔有出处，有理有据，才是真正对中国画的传承与创造。

安阳的崔荣老师给学员们带来了一节有趣的绘画拼图课。课堂拼图绘画是一种集体创作形式，秉持面向全体学生的教育理念。

安阳的崔荣老师给学员们带来了一节有趣的绘画拼图课。课堂拼图绘画是一种集体创作形式，秉持面向全体学生的教育理念。在课上，学生每人完成若干小单元绘画，经过拼接就会成为一幅再创作的完整作品。拼图绘画可以使用各种画材，通过拼图绘画形式能够有效提升学生的涂色技法能力，色彩感知能力，整体造型能力和美术创造力。这在我们的美术教学中也非常具有实用性。崔老师认真细致的讲解打动了我们，也激发了我们的创作热情。

温尔文雅的美术学院副院长、硕士研究生导师、陈巍教授正在给我们讲授中国山水画。陈教授先从中国山水画从唐朝、五代时期分支出来成为独立画种，讲到两宋时期中国山水画达到鼎盛；讲到两宋时期的水墨山水和青绿山水；讲到范宽的《溪山行旅图》；讲到米芾父子后文人山水画的出现； 讲到李唐和马远的大作，提出了对王希孟的千山《千里江山图》的疑问。 从元四家讲到明代大家讲到清代正统山水画的“四王”和超然度外的“四僧”  ；讲到近现代山水画，黄宾虹的宿墨，潘天寿，傅抱石，齐白石等大家的画作的气势逼人和张大千的泼墨。

随着初冬的雨，我们中学组老师一行到了河师大附中双语国际学校参观。进入气势宏伟的大门，我们来到学校展厅，看学校的规划和教研设计。

为了让我们持续不断的学习，校方还为我们安排了网上的继续教育。有经验丰富的藏老师带领我们学习。藏老师认真细致的讲解、深入浅出的指导演示，还让学员上台现场操作，我们今后熟练便捷地学习打好了基础。

省美术学科教研主任为我们深度解读《美术的核心素养》郑胜利老师，河南师范大学副教授，我们今天的主讲老师，为人很是随和，讲解清晰明了。各位老师们认真聆听郑老师授课，并记笔记。老师从基本的笔法墨法开始授课所谓笔法。作画用笔的方法，即中国画特有的用线方法。中国书画主要都以线条表现，所用工具都是尖锋毛笔，要使书画的线条点画富有变化，必先讲究执笔，在运笔时掌握轻重、快慢、偏正、曲直等方法，称为“笔法”。

牛向阳老师，河南师范大学副教授，课堂幽默风趣，给大家带来一场耳目一新的水彩教学。从水彩是什么，水彩怎样画开始接下来的课程讲授。老师从中西方不同绘画风格的作品入手，从风格，用笔，光亮，色彩明暗，对很多画家作品逐个进行分析讲解。

一天的课程下来，老师们利用晚上时间争相进行绘画创作，尝试各种风格，老师们都说，感谢这次来之不易的学习机会，让大家能有幸相聚于此，共同学习共同进步。

董玉红老师，临床心理科主治医、国家二级心理咨询师，董玉红老师本次主讲内容是《中小学教师的心理调适》老师首先分析了当前一线教师的压力。其次又针对不同的心理创伤问题，如：怎样建立学生的自信、自尊；如何树立理性和平、积极向上的心态等问题给出了不同的解决方法。董老师提出我们要做核电站，不要做原子弹。最后，良好的人际关系是心理健康的外部表现，所以我们要用全面地、发展的、联系的以及辩证的眼光看问题。

河师大美院学科教学专业研究生校外硕导，新乡市九中高级教师樊利民老师给我们分享了她的名课研习。

首先她能因地制宜地组织学生配合参与，调动全班每个学生的积极性，让全班学生主动参与，动手操作，让课堂活起来，使美术课有声有色。最出色的是她能巧妙地利用多媒体把一个个照片组合成生动有趣的动画，穿插动画情节，使课堂由静变动，丰富多彩。多姿多彩的美术课堂把孩子们的激情提到了至高点，这样的美术课堂的确称得上是充满活力的有效课堂。能分享到这样名师名课，说句心里话，的确是我们这些来自全省不同地市的乡村一线教师的福分。

钱雪峰老师，上海奉贤区古华中学高级教师，钱雪峰老师本次主讲内容是：《美术课堂教学玩转APP》专题实践信息时代的到来，移动互联网成为了人们获取信息的重要来源，搭载手机、平板运行的APP由于其个性化，灵活性等特点，可以满足人们随时、随地、随需的学习需要，成为信息时代全新的学习方式。如今，移动学习平台不仅仅实现交叉式学习的活动平台，其附带第三方程序的功能，也逐渐进入教育视野。

钱老师又为我们讲解了“微课的设计与制作”，微课的分类、制作微课的素材库，设计微课需要注意的事项，大家听得十分认真，记得非常仔细。

张建伟教授给我们讲授《中国水墨人物画的教学与实践》张建伟教授 河南省师范大学美术学院院长、教授、美术学博士、博士生导师。中国美术家协会——会员；河南省美术家协会——理事

河南省青年美术家协会——主席；河南省国画家协会常务理事

河南省教育界书画家协会中国画专业委员会副主任；河南省教育厅“学术技术”带头人。

张教授主要从三个方面全面阐述了中国写实水墨人物画的发展进程：

第一，当下水墨画的格局；

第二，写实水墨人物画的视觉形态演化；

第三，写实水墨人物画研讨与示范实践。

随后分析了写意水墨人物画的演化与分期及其特征 

写意水墨人物画经历：

形成时期（20世纪20年代中期——1949年），特征为社会变革知识背景下的理性选择；乘续时期（1949年——1976年），特征为笔墨关照与自觉转换和融创时期（1976年——21世纪初期），特征为写实水墨画视觉结构形态的融创。

最后提出了，当下，中国传统水墨画的创新融合与发展需要怎样的视觉方式和“写实水墨人物画”面对新的时代，存在哪些问题，将如何作出新的选择，获得新的突破两个问题留给我们所有学员去思考探索。

理论过后，张教授请来了真人模特亲自为同学们示范作画，张教授一边画一边给大家讲解写实水墨人物步骤的详细要领，虚实变化以及调色着色等。

张振东老师，字辰青，号凌云轩主人，北京师范大学博士，河南师范大学副教授。儒雅的老师，风趣幽默的课堂，如春风细雨般为我们传道解惑。美术教育的特色化是一个历久而弥新的话题。教育不易，美术教育更是不易！

张振东老师从何为美术教育的本质规定，讲到当下美术教育的现状分析，接着向我们分享了特色化美术教育案例。明确美术教育的本质规定，有助于理清美术教育的性质、特点、结构、运作、功能、效应、原则、方法等。每一章节内容，都让我们受益匪浅。

当下美术教育过度走向技能化、知识化、科学化，而美术教育的独特性决定了其复杂而开放的特征，常规将其目的、实施、评价依循一定模式化理性标准无疑是对其本质属性的悖逆，特色化应成为美术教育的应然实张振东老师具体的特色化美术教育案例分享过程中，我们的培训学员热情高涨、积极参与。两位老师纷纷朗读文章《只是路过》、《华榛树赋》，声情并茂，感染人心。

焦作市山阳区教育局教研员赵素萍老师主讲了《中小学教师科研能力的提升与表达》。作为教师，这节课与我们每一个人都息息相关、意义重大。整节课赵素萍老师讲解内容丰富且详细，收获颇丰。

赵素萍老师整节课分三个内容：

一、科研的意义

二、课题研究

三、提升与表达

其中，着重讲解“课题研究”：从是什么？为什么？怎么办？试试看！这么办！到研究方法、研究对象，再讲到课题研究怎么做，内容划分细致，让我们清晰了解课题研究整个流程。

在讲解分析案例过程中，学员们积极参与，亲切和善的赵老师走下讲台与学员交流讨论。

尹少淳教授是首都师范大学美术学博士、亚洲美术教育研究发展中心主任，同时也是教育部国家基础教育美术课程标准研制组组长，由他亲自来讲授美术核心素养，大家都十分兴奋，也很期待。

尹教授讲的主题是《核心素养取向的学习常态——主题式学习》。首先，尹老师介绍了当今教育改革的背景，讲了为什么要提核心素养，他用提问的方式解释了人们普遍存在一种“河段思维”，要求我们要有统管全局的思维，要知道事情的源头，从而引出了美国哲学家杜威，指出我们现在倡导的核心素养的思想源头就是杜威的哲学理论。接着，尹教授从美术学科核心素养的图像识读，美术表现，审美判断，创意实践，文化理解五个层面具体讲解了什么是美术学科核心素养，并且还用非常形象生动的“司马光砸缸”这一故事启我们，核心素养本位的美术教学需要从“知识、技能取向”转向“解决问题取向”，而关键是要理清“知识技能”与“解决问题”的关系。同时，尹教授提出了“主题+单元式学习”，强调核心素养本位的常态课程应该是“主题+单元式”的。关于主题式学习的实施，他运用了许多实际生活中的例子为我们具体介绍了主题式学习的程序和方法。在课程的最后，尹教授总结：现实中存在各种各样的问题，解决问题，我们才会生活得更好，核心素养的内核就是解决问题的能力，教与学的目的就是形成我们解决问题的能力。

尹教授用质朴的语言、详实的记录、大量的举例、准确的数据和海量的图片，全方位地给我们展现了美术核心素养的背景、源头、内涵、外延，以及它的重要作用等等拓宽了我们的知识面，消除了我们的疑惑，让我们对美术核心素养有了整体全面的认识，也对自己以后的工作方向有了新的认知和确定。

书法名家刘凤山老师的两节课也充分展示了很深厚的文化底蕴，他建议我们多读古人书，用情绪来调动自己的创作灵感，秉承“自然才是真”。

最兴奋的是还开设了版画教学和陶艺课，让我第一次近距离的接触这样很有创意的课程，陈雷老师很详细的讲解了版画的常识，并且强调，版画形式很多，生活中的各种材料都可以运用，多观察就会有启发。王志刚老师说话很轻柔，慢悠悠的先讲解了陶艺的历史和演变。之后，开始教我们实际操作的要点，可惜的是因为是最后两天，陶泥做了也不干，不能带回。

最后一天的课程由在大学教政治的余保刚教授讲解了我党的历史发展，原以为很枯燥，没想到让余老师将的生动有趣。杜旭光教授讲解《美术课程与教材的分析》，虽然是利用高中课程来讲解也让我理解，作为一个老师你必须能写能画，特别是美术老师，围绕着学科核心素养为基准，灵活掌握所教内容。

看，这就是我的国培，第一次的国培，我将继续努力成为一名优秀的教研老师而努力。

                                           2018年12月16日